- Clash- ի թմբկահար Թոփեր Հեդոնը գրել է երաժշտությունը և բնօրինակ բառերը: Հարցազրույցում երգիչ eո Ստրամերը պնդեց, որ «Rock The Casbah» - ի իսկական հանճարը Թոփերն է: Նա հարվածեց թմբուկին: Հետո վազեց դեպի դաշնամուրը, այնուհետև բասը »:
Երգի մասին տխուր հեգնանքն այն է, որ Հեդոնը գրել է այն երաժշտական, բայց հեռացվել էր խմբից թմրանյութերի հետ կապված խնդիրների պատճառով, երբ երգը դարձավ հսկայական հիթ ԱՄՆ -ում: Իրոք, երգի տեսահոլովակում իր սկզբնական Clash թմբկահար Թերի Չայմսը հանդերձանքով էր (նա վերադարձել էր ժամանակավորապես փոխարինելու Հեդոնին): - Eո Ստրամերը որոշեց Հեդոնի բառերը տանել այլ ուղղությամբ: Ինչպես նշում է Clash- ի նախկին համանախագահ Կոսմո Վինիլը, Հեդոնի օրիգինալ խոսքերը կեղտոտ հոդ էին նրա ընկերուհուն: Վինիլը հիշեց Rolling Stone «Նա իրոք պոռնոգրաֆիկ բառեր ուներ դրա համար, եթե ճիշտ եմ հիշում: Շատ, շատ պոռնոգրաֆիկ բառեր »:
Strummer- ի վերաշարադրված բառերի առաջին տողը ուներ որոշակի ծագում. Մենեջեր Բեռնի Ռոդսը վաղուց հիասթափված էր Մարտական ռոք նիստեր, որոնցում ամեն մի ուղի ավարտվում է իսկապես երկար («Straight To Hell» և «Sean Flynn» - ի նման նյութեր) և մեկ սեանսի ընթացքում գոռում էր. «Արդյո՞ք ամեն ինչ պետք է լինի այնքան, որքան ռագան»: Ստրամերը պատմեց Rolling Stone 2002 թվականին մահանալուց կարճ ժամանակ առաջ. «Այդ գիշեր ես վերադարձա հյուրանոց և գրեցի գրամեքենայի վրա. Ես նայեցի դրան և ինչ -ինչ պատճառներով սկսեցի մտածել այն մասին, ինչ ինչ -որ մեկն ինձ ավելի վաղ ասել էր, որ դուք խարազանվելու եք Իրանում դիսկո ալբոմ ունենալու համար »: Սա ոգեշնչում էր մնացած բառերի համար ՝ այն մարդկանց մասին, ովքեր արհամարհում են արաբ տիրակալին (Շարիֆ) դիսկո երաժշտության արգելքին և «ingոճելով Կասբային»: - Սա Միացյալ Նահանգների The Clash- ի ամենամեծ հիթն էր, և «Train In Vain» - ի հետ միասին, այն երկուսից միայն մեկը, որը հասավ Թոփ 40 -ին: Նրանք Անգլիայում ունեցան մի քանի Top 40 հիթեր:
- «Կասբահ» (նաև ՝ «Կասբահ» կամ «Կասբահ») վերաբերում է հյուսիսաֆրիկյան շատ քաղաքներում պարսպապատ տարածքներին, հատկապես Ալժիրում: Երգերի բառերը հումորային համատեքստում օգտագործում են տարբեր տերմիններ ՝ արաբերենից, եբրայերենից, թուրքերենից և սանսկրիտ լեզվից և մշակույթից:
- Մեծ Բրիտանիայում այս սինգլը B- ի կողմից պաշտպանվել է «Long Time Jerk» երգով, որը հիմնականում գրել է բասիստ Փոլ Սայմոնոնը իր այն ժամանակվա ընկերուհու ՝ Պերլ Հարբորի մասին: «Jerk» - ը հասանելի չէր այլուր, քանի դեռ այն ընդգրկված չէր ընդլայնվածի մեջ Super Black Market բախում հազվագյուտ հավաքածու 1993 թ.
- Ամերիկյան բանակը դա օգտագործեց որպես հանրահավաք, երբ նրանք հարձակվեցին Իրաքում 1991 թվականին: «Անապատի փոթորիկ» գործողության ժամանակ eո Ստրամերը վրդովված էր, որ երգը ամենից պահանջվածներից մեկն էր ԱՄՆ ռադիոյում `թյուրիմացության պատճառով, որ դա հակաիրաքյան տրամադրություններ է: (նման ճակատագիր ունեցավ The Cure- ի «Արաբ սպանելը»):
- Էլեկտրոնային ձայնային էֆեկտներով և հետաքրքիր տեսահոլովակով սա ավելի շատ գրավեց ամերիկացիներին, քան Clash- ի ցանկացած այլ երգ, բայց դա խմբի լավ ներկայացուցչությունը չէր: ԱՄՆ -ում շատ երիտասարդների համար The Clash- ը հայտնի էր որպես բրիտանական ներմուծում գրավիչ երգով, որը նման էր MTV- ի սիրելիներին, ինչպիսիք են Թոմաս Դոլբին և Fայերի հոտը: Անգլիայում նրանց հարգում էին որպես նոր ապստամբներ ՝ որպես ռոք ապստամբներ:
- Երբ սա դարձավ հիթ, eո Ստրամերը մտածեց հեռանալ The Clash- ից: Նա չէր կարող արդարացնել ըմբոստ երգեր երգելը, երբ խումբը հարուստ էր և հաջողակ: Իրենց վաղ տարիներին, երբ նրանք պայքարում էին, նրանց երաժշտությունն անկեղծ էր, բայց նա զգաց, որ նրանք կատակի են վերածվում:
Երբ խումբը քայքայվեց 1985 -ին, ենթադրություններ եղան, որ նրանց պլանը ամբողջ ժամանակ փլուզվելն էր, երբ նրանք նվաճեին Ամերիկան: Ես գնացի? '' - Երաժշտական տեսահոլովակում ներկայացված են արաբ և ուղղափառ հրեա անձինք, ովքեր սքենկ են անում ՝ մերձավորարևելյան թեմայով: Արաբի և հրեայի մասերը խաղացել են Տիտոս Մենչական (շեյխ) և տեղական թատրոնի ռեժիսոր Դենիս Ռազզեն (հրեա): Տիտոսը մեզ պատմեց պատմությունը.
«Մենք նկարահանել ենք այն 1981 թվականին Օսթինում և Տեխասում: Սա MTV- ի մեկնարկից մի քանի ամիս առաջ էր: Այդ ժամանակ ես կինոյի դերասանի ուսանող էի (ես բեմի փորձ/ուսուցում ունեի, բայց տեսախցիկի առջև աշխատելն այլ գազան է): Իմ ուսուցիչը Լորեն Բիվենս անունով մի տղա էր: Դասից մեկ օր անց նա նշեց, որ որոշ տղաներ քաղաքից դուրս են եկել `ինչ -որ ֆիլմ նկարահանելու: Նա այդ մասին շատ բան չգիտեր, բայց կարծում էր, որ դա լավ հնարավորություն կլինի աշխատել տեսախցիկի առջև:
Ես ավելի ուշ զրուցեցի նրանց հետ իրենց հյուրանոցի համարում: Այնտեղ կար Լոնդոնից ժամանած Դոն Լեթսը, ռեժիսորը, Hazոն Ազարը, Նյու Յորքից տեսախցիկ և Բարրի անունով մի տղա, որը հետագայում իմացա, որ նրանց DP- ն է (լուսանկարչության տնօրեն): Նրանք բացատրեցին, որ իրենք Clash- ի հետ են աշխատում և աշխատում են «երաժշտական տեսահոլովակներ» կոչվող բոլորովին նոր միջավայրում, որը խմբերն օգտագործելու են երգեր ձայնագրելու համար ՝ ձայնագրող ընկերություններ և այլ հզորություններ: Այն ժամանակ դա այնքան օտար հասկացություն էր, որ հարցազրույցից հետո ես դրա մասին շատ չէի մտածում, մինչև որ նրանք ավելի ուշ զանգահարեցին և ասացին, որ ինձ ուզում են շեյխի մասով, նրանց դուր եկավ իմ հասակի հակադրությունը (6'3 ') և Դենիսի, և համերգը 350 դոլար կվճարի մեկ օրվա աշխատանքի համար: ՀԻՄԱ նրանք ունեին իմ ուշադրությունը:
Սա Դոնի ռեժիսորական դեբյուտն էր, ուստի նա մի փոքր վստահ չէր, թե ինչպես վարվել դերասանների հետ: Բայց նա չափազանց ստեղծագործ էր, և մենք շուտով սովորեցինք նրա ցուցումներից հավաքել այն, ինչ նա ուզում էր մեզանից յուրաքանչյուր տեսարանում:
Մի քանի արագ նշումներ նկարահանումների մասին. Ժայռաքարի տեսարան սկզբի մոտ, որտեղ ես վազում եմ, մենք նկարահանել ենք այն մոտ 6 անգամ, քանի որ Դոնը ցանկանում էր տեսնել, որ փոշին թռչում է ուսերիցս, la Indiana Jones, երբ նա սկզբից փախչում էր բնիկներից: օրիգինալ Raiders ֆիլմի մասին, որը նոր էր դուրս եկել և ամբողջ զայրույթն էր: Նա անընդհատ ավելի ու ավելի կեղտ էր կուտակում ինձ վրա, իսկ մենք շարունակում էինք տանում, մինչև, ողորմած, Johnոնը և Բարրին ասացին նրան, որ այդ հեռավորությունից պարզապես չի երևում:
Այն տեսարանը, որտեղ մենք խցանում ենք մայրուղով ներքև ՝ Օսթինի հորիզոնը հետին պլանով. Դա իսկական գարեջուր էր, որը մենք խմում էինք ամբողջ օրը:
Վերջին համերգի համար, որտեղ մենք համերգի ժամանակ պարում ենք ամբոխի մեջ. Որոշ պանկեր անընդհատ փորձում էին ճեղքել իր հարվածը, և Դոնը ստիպված էր ֆիզիկապես արգելափակել նրան (բասկետբոլիստի նման), որպեսզի մենք կարողանայինք կրակել: (այդ վայրը այդ ժամանակվանից քանդվել է այգի սարքելու համար):
Մենք պետք է մի փոքր շփվեինք խմբի հետ շոուից առաջ: Նրանք ինձ հանգիստ, լուրջ համարեցին: Սթափ, նույնպես: Joո Էլին նույնպես այնտեղ էր: Այդ գիշեր ես հանդիպեցի Օսթինում տեղի ռեգիի համույթին, որը կոչվում էր Liberty Lunch (այժմ նաև քանդված է) Բիվենսի, Բարրիի և Նյու Յորքի այս երկու եղբայրների հետ, ովքեր Բիվենսի նախկին ուսանողներ էին - քաղաքում ՝ առաջին տեղերը հետախուզելու համար: առանձնահատկությունը, որը Բարրին պատրաստվում էր DP նրանց համար:
Ես վայելեցի որոշ տխրահռչակ տեսահոլովակ, երբ այն դարձավ MTV (և հետագայում VH1) հենակետը, բայց դա մի տեսակ հանդարտվեց մի քանի տարի անց, բացառությամբ խմբի կատաղի երկրպագուների (որոնցից շատերը կան): Ինձ հետաքրքիր է համարում, որ այն այժմ ունի սոցիալական նշանակություն, ինչպես այն ժամանակ: Գուցե ավելին: Բացի այդ, այսօր երեխաները վերագտնում են «Բախումը», և երբ ես քոլեջներում հրավիրված արտիստների համերգներ եմ անում, իմ «թույն գործոնը» անմիջապես հայտնվում է: Հե հե! Օ,, ի դեպ ... Բարրի ազգանունը: Սոնենֆելդ. Իսկ երկու եղբայրները հետախու՞մ են վայրեր: Elոել և Իթան Քոեն: Ֆիլմը? Արյան պարզ ,
Դենիս Ռազեն, ով խաղում էր «Ռաբբին», մեզ ասաց.
«Քասթինգի գործակալներից մեկն իմ ընկերն առաջարկեց լսել այս տեսահոլովակի նկարահանումների համար, ուստի ես այդ գիշեր գնացի« Շերատոն »հյուրանոց` լսումների: Երեկոյան մոտ 20 -ին տղաների լսումների շրջափակման շուրջ երկար հերթ էր, և վերջապես երեկոյան ժամը 23 -ի սահմաններում ինձ տարան հյուրանոցի սենյակ ՝ հանդիպելու նկարահանումներն իրականացնող երեք տղաների: Հաջորդը հերթում Տիտոսն էր, ով իմ ընկերն էր, և մենք միասին մտանք: Նրանք ունեին բումի տուփ, որի վրա նրանք նվագեցին այս երգը, որը ես երբեք չէի լսել («Rock the Casbah») և մեզ խնդրեցին կատարելագործել այն: Մենք մի փոքր պարեցինք և որոշ փոխազդեցություն կատարեցինք ՝ որպես իրենց ուզած երկու կերպարներ `շեյխը և ռաբբին: Ավարտելուց հետո նրանք մեզ ասացին, որ մենք աշխատանքի ենք ընդունվել: Մեզ ասացին, որ առավոտյան ժամը 5 -ին վերադառնանք այնտեղ դիմահարդարման և զգեստների համար:
Ես ստիպված էի հագնել երեք շերտ մուգ ծանր բուրդ և նաև կեղծ «կողպեքներ», որոնք սոսնձված էին կողոսկրերիս: Նկարահանումների օրն անաստված թեժ էր, ինչպես Օսթինը կարող է լինել ամռանը: Մոտ 100 աստիճան: Նրանք մեզ ֆուրգոնով քշում էին տեղից տեղ և կեսօրին մենք հանդիպել էինք նաև այն խմբին, որը մեզ հետ շատ կապ չուներ (և ես չգիտեի, թե ովքեր են նրանք): Նրանք վարձույթով վարձել էին թանկարժեք տեսախցիկ (նկարահանումների համար շատերը չեն գիտակցում, որ տեսահոլովակներ են նկարահանվել): Ռեժիսորը սիրում էր իմ ավելացրած փոքրիկ կտորները, ինչպես «Տանիքին թմբկահար» պարը և գարեջուրը թքում լողավազանում: Նա ինձ քաջալերեց զվարճանալ, և ես հիմարություն անելու դժվարություն չունեի: Օրն անցնում էր, և ես սկսեցի իսկապես դուր գալ այն երգը, որը նրանք անընդհատ նվագում էին յուրաքանչյուր վայրում: Ամենաթեժ բանը արմեդիլոյի հետ տեսարանն անելն էր.
Մենք չավարտեցինք շատ երկար օրը ՝ համերգի նկարահանումից հետո կեսգիշերին մոտ, ինչը բացարձակ խելագարություն էր, քանի որ նրանք պարզապես մեզ ներգրավեցին բեմի դիմաց հանդիսատեսի մեջ և իրական ժամանակում նկարահանեցին մեզ և խմբին: Այդ ժամանակ ես քրտինքով էի լցվել, ուժասպառ էի, և պարզապես ուզում էի տուն գնալ ՝ քնելու:
Երբեք չէի մտածի, որ տեսանյութի մասին այլ բան կլսեմ, բայց վեց ամիս անց իմ ընկերները Արևելյան ափից զանգահարեցին և ասացին, որ ինձ տեսել են HBO- ով, իսկ ավելի ուշ `MTV- ով: (Ես ինքս երբեք չեմ տեսել տեսահոլովակը նկարահանվելուց գրեթե երկու տարի անց): Մեր աշխատանքի համար մեզ վճարեցին մի քանի հարյուր դոլար, և քանի որ տեսահոլովակների սկզբնական շրջանում մնացորդներ չկային, մենք երբեք մեր հաջողությունից ոչ մի տոկոս չշահեցինք: , Հաշվի առնելով, որ այսքան տարվա ընթացքում տեսահոլովակը եթեր է հեռարձակվել, ես և Տիտոսը զգալի գումար կվաստակեինք, կարծում եմ, եթե տեսահոլովակը նկարահանվեր մեկ տարի անց, երբ որոշվեր, որ տեսահոլովակները կաշխատեն այնպես, ինչպես գովազդային հոլովակները: - Մարտական ռոք ձայնագրվել է Նյու Յորքի Electric Ladyland ստուդիայում: Թոփեր Հեդոնը հիշեց Մոջո ամսագիր 2008 թ. նոյեմբեր. «Ես սիրում էի Նյու Յորքը ՝ 24-ժամյա քաղաքը: (Բայց) մենք կորցրել էինք այդ միասնությունը և դադարել էինք միասին ընկերանալ, և բոլորս տարբեր ժամանակներում հայտնվելու էինք ստուդիայում ՝ գրելով իրեր, երբ դա ի հայտ էր գալիս: Նիստերը պետք է սկսվեին կեսօրին երկուսին, չնայած այն պահին, երբ բոլորը հայտնվեցին, ժամը յոթն էր: Ես շուտ հասա այնտեղ, և ուրիշ ի՞նչ էի անելու, բացի գաղափար դնելուց »: Այդ գաղափարը թմբուկի ձևն ու մեղեդին էր այս երգի համար:
- Այս երգի կենդանի կատարումները հաճախ այլ ուղղություն էին վերցնում, քանի որ այս ժամանակ խումբը հրաժարվել էր ստեղնաշարի նվագարկիչից հյուրախաղերից: Սա նշանակում էր, որ դաշնամուրի հատվածը հնարավոր չէր ուղիղ եթերում նվագել, և երգը կենդանի միջավայրում ստացել էր ավելի ծանր, ավելի ռոք զգացում:
Դա կենդանի հիմնական մասն էր 1982 -ից սկսած մինչև 1985 -ին խմբի փլուզումը: eո Ստրամերը այնքան հպարտ էր երգով, որ այն Clash- ի երգերից մեկն էր, որը նա կենդանի կատարեց իր մենախմբի `The Mescaleros- ի հետ (ով իսկապես ունեցել է ստեղնաշարի նվագարկիչ):
